夏日電影節：求愛搭錯線

今年的七八月份比以往的忙碌，完全忘記了夏日電影節。到上網買票時，已經沒太多選擇了。買了兩場電影的票，其中一場跟重要的應酬撞期，最後只看了這齣《求愛搭錯線》(Au bout du conte)。

這是法國情侶檔編劇 Agnès Jaoui 和 Jean-Pierre Bacri 的最新作品。兩人演而優則演，曾經攜手四次摘下法國凱撒獎（電影）的最佳編劇獎。《求》片同時是 Agnès Jaoui 第四齣執導的電影，她和 Jean-Pierre Bacri 在片中分別擔演了一角。

故事說出身富家的千金小姐 Laura（Agathe Bonitzer 飾）已經 24 歲，仍在等候白馬王子的來臨。某個晚上她在夢境中彷彿得到啟示，連忙告訴在幼稚園兼職的姨母 Marianne（Agnès Jaoui 飾）。Marianne 跟丈夫分手，自己帶女兒，是個充滿童心的人，家中佈置充滿童話味道，自己也是個大孩子搞不懂很多生活細節。不久，Laura 在派對中遇上 Sandro（Arthur Dupont 飾），情形就如她在夢中看見的那樣，她更深信 Sandro 是她的真命天子。然後 Laura 遇上 Marianne 風度翩翩的鄰居 Maxime（Benjamin Biolay 飾），覺得 Maxime 比 Sandro 更吸引。另一邊廂，Sandro 是個作曲人，性格內向，說話結結巴巴，生活拮据，祖父剛去世，其父 Pierre（Jean-Pierre Bacri 飾）已跟 Sandro 的媽媽離婚。Pierre 在爸爸喪禮上遇見曾經預言 Pierre 大限的古怪女人，對方舊事重提，搞得 Pierre 心神恍惚，使他跟帶着兩個女兒的女朋友 Éléonore（Valérie Crouzet 飾）和兒子 Sandro 的關係越來越差。其實以上所有人都各自有不同的問題，不過到最後，他們都能夠如童話故事一樣，快快樂樂地生活下去……

跟很多法國電影一樣，《求愛搭錯線》在美工、音樂、攝影等環節都精巧別致，故事和表達手法亦帶法國人的浪漫和天馬行空。編導借用童話故事的元素，但將部份換成帶黑色幽默的笑料，例如 Laura 和 Sandro 邂逅的那一段顯然是參巧《灰姑娘》，不過在《求》片中採取主動的是女方而不是男方，「趕時間」離開而中途脫掉一隻鞋的是男孩而不是女孩。又像 Laura 因為情傷喝得爛醉，新舊男友共處一室，「王子」把公主叫醒，不是吻下去，而是摑下去。然而，本片的趣味和心思不過如此，很多段落拍得有點拖拉，沒法抓住觀眾的情緒。例如 Laura 和 Sandro 一拍拖就打得火熱，不久 Laura 家中開派對，邀請 Sandro 和他父母出席。這一幕本可大造文章，之後卻沒有下文，像 Laura 那年過六十卻「保養」得比妹妹 Marianne 好得多的息影女星媽媽看見女兒和 Sandro 人前人後愛得痴纏，拋出了一個奇怪的眼神，可是一直到片末，編劇也沒有再說什麼。

《求》片借用童話元素，也有反映現實的一面，主要圍繞著名樂評人 Maxime。他欣賞 Sandro 的作品，想捧紅 Sandro，條件是在大型公演時把其中樂團的一名中堅份子兼 Sandro 的好朋友換出，改由著名演奏家擔綱。機會難逢，Sandro 自然心動，卻不想因此折損友情。Maxime 和 Laura 約會，原來 Maxime 從沒打算對任何女人專一，好傻好天真的 Laura 大受打擊。今時今日，Maxime 的所作所為未必給看成十惡不赦，但在《求》片純純的世界裏，更加突顯出他所幹的不合道德。

演員方面，在我看來，此片完全沒有俊男或美女，跟它的童話氛圍好像有點不搭調。自編自導兼自演的 Agnès Jaoui 算最可愛了。看《求》片前，並不知道在現實中她跟演 Pierre 的 Jean-Pierre Bacri 是一對，而兩人在戲中也不是情侶關係，卻數他們二人演的對手戲最有火花。

五體不滿足老師

在我剛畢業不久的時候，患有先天性四肢切斷症 (Trtra-amelia Syndrome) 的日本作家乙武洋匡的自傳《五體不滿足》（五体不満足）發行了中譯本。幾次經過書店想買，但剛投身社會時因為工作壓力，根本無心讀書，後來不了了之。一擱十年多，同樣患有先天性四肢切斷症的塞爾維亞裔澳洲傳道人 Nick Vujicic 在包括香港很多地方開始廣為人識，想起了乙武洋匡的書，上書店找《五體不滿足》卻找不着。現在作者親自主演改編自他本於在 2010 年發表同名小說的電影《五體不滿足老師》（だいじょうぶ 3 組，意即「沒問題三班」）有機會在香港公映，書店要準備補貨了。

電影雖然以 Tokio 成員国分太一掛頭牌，焦點仍然是乙武洋匡。故事說患有先天性四肢切斷症的赤尾慎之介（乙武洋匡飾）獲聘為小學教員，其中一個條件是要白石優作（国分太一飾）當助教。二人擔任五年級三班的班級老師，赤尾有點率性而為的教學方式一時間讓同事、白石和部份同學難以適應。但漸漸地，白石從赤尾的教學工作和處事方式得到了很多啟發，班上的同學也因為赤尾這個非同一般的老師而學到了很多課本以外的知識，特別是在德育方面。到期末，本來有很多大大小小問題的五年級三班終於成為了一個充滿笑容沒有問題的「三班」。

乙武洋匡身患的先天性四肢切斷症會造成身體各部分嚴重畸形，包括心臟、面部、頭部、神經系統、骨骼等，不少患者因為肺部發育不全，導致胎兒在出生前已經死亡或在出生後不久便夭折。乙武洋匡能存活下來，克服生活大大小小的困難，並於名校早稻田大學畢業，可見他本人（和他的家人及朋友）一直以來花費了巨大的心血，付出了無比的毅力。

《五體不滿足老師》有三個比較重要的支節：兩個同學的校鞋被偷，揭開了一個姊姊是唐氏綜合症的女同學的心結；一個運動好手在短跑比賽中敗於一個轉校生，從此懷疑自己，不參加比賽，更變得不大合群；學校秋季旅行去遠足，赤尾老師因為行動不便而要留校，五年級三班僅由白石老師帶隊，同學都不滿意。這三個小故事正好帶出了《五》片的核心價值，不要因為外表的不同或差異而歧視他人，反過來看，要是自己在型體或能力上比不上別人，不應自暴自棄，而是要付出更多努力，便坦然無愧。

乙武洋匡主演自己筆下的人物，對於首次拍戲（他參與過一些電視節目的演出）的人來說，表現挺自然。看着他在大銀幕上的臉，確實有點似曾相識，因為他跟我一個不太熟的朋友長得有點像。至於国分太一，真有點歲月催人之感，但他還是演得不錯。其他配角方面，僅認識扮演校長的余貴美子。至於五年級三班的一批小演員，以飾演姊姊有唐氏綜合症的內向女孩的上白石萌音佔戲最重，表現也最好。

看日本電影，在外國人眼中，像《五體不滿足老師》這類言志的有些看來不免誇張。但與此同時，能夠保持一顆赤子之心，繼續把正面的價值和觀念傳播出去，倒是非常難得。

波西傑克森：妖魔之海

跟昨天談的《爛泥》(Mud) 比較，《波西傑克森：妖魔之海》(Percy Jackson: Sea of Monsters) 的節奏明顯是超快的。只隱約記得上一集《波西傑克森：神火之賊》（觀後感）內容的點滴。上一集 2010 年春節時在香港公映，已經是三年多前的事。在同類型系列電影中，倒算是相隔得比較久。

從娛樂的角度來看，《波》片效率很高，106 分鐘的篇幅沒有太多廢話，卻也不代表故事內容豐富充實，只是以非常速食的速度和態度去演繹一個借用希臘神話來設計表面看來奇情繽紛的青少年拯救世界的歷險故事。

承接上一集， 天神跟凡人偷情誕下半神半人的混血人都在混血營中生活，學習使用自己的神力。宙斯、海神和冥神三兄弟的生父原來是會吃掉自己親生骨肉的邪惡魔君。最後三子擊殺父親，把遺骨封印。千萬年後，有黑暗勢力欲利用金羊毛的法力讓邪惡魔君復活，而有能力阻止這場三界浩劫的正是海神和凡人所生的波西傑克森……

上一集宙斯三兄弟都有亮相，續集完全是年輕人的世界。動作設計和視覺效果談不上大有創意，但神獸、怪獸和法寶等還算豐富多彩。也許是編導選材的問題（我沒讀過原著），片名曰「妖魔之海」(sea of Monsters)，但在海中出現的怪物或是跟海中怪獸有關的戲份並不特別多。

不大熟悉希臘神話，讀過少許章節，總覺得角色之間的倫理關係挺混亂的。誰和誰偷情誕下了某某，誰妒忌誰便設計陷害對方或擺明報復 ，諸如此類。希臘神話跟《聊齋誌異》和不少談奇述異的故事一樣，充滿人間愛慾色相，尤其是比較黑暗的一面。但從這個角度看，《波西傑克森：妖魔之海》倒有點趣味，它讓觀眾留下最深刻印象的並不是什麼人性的黑暗面，而且鼓勵大家要開放胸懷，不要以貌取人。

主演的 Logan Lerman 不耍帥，但演戲有少許造作。其他演員中，近年拍戲很多的好萊塢奇男 Stanley Tucci 演混血營中的「胡混」教授，戲份不多，但挺有趣。電視劇《Castle》主角加拿大籍演員 Nathan Fillion 客串演出一角，帶點冷幽默，喜劇感很不錯，但他怎麼好像胖了那麼多？

爛泥

這戲的宣傳焦點很自然放在男演員 Matthew McConaughey 身上，有幾款電影海報都只得他一個人。其實在《爛泥》(Mud) 中佔戲最重的反而是參演過《生命樹》(Tree of Life) 的小演員 Tye Sheridan。《爛泥》也是通過 Tye 的眼光去描述男主角 Mud 和跟 Mud 有關的故事。

今期公映的電影以《波西傑克森：妖魔之海》(Percy Jackson: Sea of Monsters) 和《勁揪俠 II》(Kick-ass 2) 兩片的宣傳攻勢最厲害。比較之下，《爛泥》更顯得冷門。片長 130 分鐘，戲味不如預期濃郁，節奏緩慢，焦點有點渙散，看來沒精打采。唯一能挽救影片成績的是演員。掛頭牌的 Matthew McConaughey 最近幾年銳意打破花瓶形象，接演角色的類型變化大，演技也有明顯的躍進。兩個小演員 Tye Sheridan 和 Jacob Lofland 都有亮眼的演出，而且還有金像影后 Reese Witherspoon，演技有（一定）保證的 Michael Shannon 和 Sam Shepard，演員陣容挺強。然而，這戲卻未算得到非常廣泛的注意或好評，就是因為電影不夠真切動人。

身兼編劇和導演的 Jeff Nichols 出身自阿肯色州，至今完成三齣作品，都由他自編自導。《爛泥》是他最新的電影，故事也發生在阿肯色州。他上一齣電影《Take Shelter》挺獲好評，男女主角 Michael Shannon 和 Jessica Chastain 獲得了一些演技獎項。《Take Shelter》的 DVD 在香港賣得很貴，暫時在台灣和大陸還沒發現有影碟，所以還沒看過。然而，Michael Shannon（最近一齣在香港上映的電影是《超人：鋼鐵英雄》(Man of Steel)，飾演來地球追擊超人的大反派）在本片的角色其實可有可無。至於演《律政可人兒》(Legally Blonde) 成名的金像影后 Reese Witherspoon 佔戲不多，表現不過不失，明顯現出一點老態。

《爛泥》講兩個小孩 Ellis（Tye Sheridan 飾）和 Neckbone（Jacob Lofland 飾）在河中荒島遇上了逃犯 Mud（Matthew McConaughey 飾），決定幫助癡情的 Mud 和愛人 Juniper（Reese Witherspoon 飾）團聚私奔，但背後事情複雜，跟小孩的天真想法完全不同。Ellis 除了義助 Mud 外，他個人也遇上家庭和愛情的煩惱。Ellis 的父母因為居住和生計的問題關係越見疏離；Ellis 遇上比自己年長一點的高中女生，墮入情網。Mud 和 Juniper 的事卻漸漸讓 Ellis 對於他父母和 Ellis 自己的感情事有了新的看法。

《爛泥》算是帶文藝寫實色彩的愛情片，同時有少量槍擊動作場面，也拍出了一點人情世故和鄉土情懷，並非庸俗之作。可惜就是兩個男孩演得好，劇本對於成人各種愛恨情仇的描寫都很片面，沒能非常打動觀眾。另一方面，編導在本片似乎略為傾向描述在愛情關係中女人如何欺負男人。不過，這些「描述」都是出自片中男角的嘴巴，而且大多沒有其他枝節佐證，觀眾不必太認真，甚至對號入座。問題是，一齣不以俗套手法包裝的劇情電影，當中沒有教人值得或可以認真思考的情節，能夠對它打很高的分數嗎？

嫌命長生店

最初看到法國動畫《嫌命長生店》(Le Magasin des suicides) 的劇情簡介時，馬上想起日本人鶴見済 1993 年夏天出版的《完全自殺手冊》（完全自殺マニュアル）。作者聲稱參照法醫學著作，分析各種自殺方法。儘管作者堅稱自己並無鼓吹自殺的意思，但公開討論自殺方法，確實跟一般的道德標準存在很大的矛盾，所以《完》書在日本本土和很多海外地區都引起了激烈的討論。該書的中文版在 1994 年於香港和台灣也列為禁書。

法國作家 Jean Teulé 的小說《找死專賣店》給改編成動畫電影，故事大綱看來挺有趣，觸及生死禁忌，相信有豐富的黑色幽默，加上現在的社會有那麼多荒謬的人和事，也覺得這個故事跟現實會有不少的對照。結果，看完是有點失望，不如進場前所期望的那麼好玩。

電影以一個經濟衰敗、失業率高企的城市為背景，周圍一片灰黑，高樓大廈遮天蔽日，天天都有人在城內不同的地方自殺。市政府有令，誰在公眾地方自殺，不管生死，都要罰款。死不了的自然要設法交罰金，自殺成功的罰單就交家人親屬的手上去。一家別具一格的「嫌命長生店」應運而生。店舖屬家族生意，有多年歷史。店子不會替客人了結生命，而是販賣各種各樣的自殺工具，例如毒藥、手槍、繩索等。這一代的店主是三島和太太 Lucrèce，兩人有一子一女梵谷 (Vincent) 和夢露 (Matilyn)。後來小兒子 Alan 出生，他天性開朗樂觀，笑口常開，跟家人和家族生意都格格不入，爸爸三島被 Alan 氣死。隨着 Alan 逐漸長大，他曉得假如不改變社會的自殺風氣，孩子都會變成孤兒，於是他就從改變自己的家開始……

《嫌命長生店》有不少篇幅以歌舞來交代劇情，字幕翻譯得挺用心，但對於一心想聽毒舌對白的觀眾（如我）而言，連場歌舞反而讓《嫌》命變得「親和」了。片中不乏笑料，卻並沒能令人瘋狂爆笑。我說對此片失望，這是最大的原因。

原作者有幽默感，例如主角一家有部份人的名字顯然和死亡有關，例如爸爸的名字便令人聯想起剖腹自殺的日本作家三島由紀夫。大兒子和二女兒的名字也若有所指，前者很可能影射自殺的畫家梵谷，後者則與自殺的女星瑪利蓮夢露同名。然而，《嫌》片以比較卡通化的手法推演故事，削弱了黑色的味道。

電影描寫的社會充滿灰暗，市民都情緒低落，生不如死，走起路來雙肩下垂，臉上掛着一雙大大的黑眼圈，恍如活死人。市內人多車多，烏煙瘴氣，連天空上的鳥兒也感到抑鬱，從天上掉下，被車撞死，總之到處瀰漫末世的氣氛，但導演沒有將之拍成驚悚的喪屍片，影片最幽默的筆觸也大概於此。《嫌》片是傳統的動畫，而不強調電腦技巧，畫面線條帶有歐洲的味道。

這戲的題材不好處理，故事不完全適合傳統的（兒童）動畫市場，但歐洲的電影尺度較為寬鬆，所以才成就了這齣有點「重口味」的作品。

狂舞派

上個月去香港書展，買其中一本書時，得到兩張《狂舞派》的 10 元優惠券。當時沒打算看這電影，轉送下屬。他們顯然都沒興趣，因為後來發現那兩張優惠券給貼在茶水間的佈告欄上供有興趣的同事領取。

《狂舞派》在今年的香港國際電影節首映，迴響不錯，我確實有興趣去看，不要優惠券，純粹是我早已不愛直接到票房買票而已。友人提議看《狂》片，我是一口答應。

簡單來說，《狂舞派》的編導很用心拍攝，在很多細節嘗試把不同的本地元素融會其中，但論拍攝技巧，可談不上是精品。不過，這戲真的值得一看，不是為了（大部份）年輕演員的生澀演技或有份參演的舞蹈和酷跑高手的精彩表演，而是為了支持台前幕後製作電影的熱誠和故事所推動的（積極）信念。

故事說熱愛街舞的阿花（顏卓靈飾）家人經營豆品店，考上大學後她馬上加入舞蹈組織 BombA，並暗戀主持人 Dave（楊樂文飾），Dave 則喜歡多年前被阿花整過的 Rebecca（范穎兒飾）。後來阿花巧遇太極學會主持人大齡學生「7 良」（蔡瀚億飾），因為 Rebecca 而離開 BombA 轉投太極學會，更慢慢跟「7 良」培養起感情來。另一方面，BombA 參加舞蹈比賽的勁敵 Rooftoppers 把街舞跟酷跑結合起來，BombA 在技術和創意兩方面明顯遜於 Rooftoppers。這時候，Rebecca 為了自己的「舞台夢想」離開 BombA 去參選動漫女郎，成為話題人物。幾番轉折，阿花受了傷，卻從太極、「7 良」和 Rooftoppers 身上領悟良多……

從演員的表現來說，唯一的亮點是演藝學院出身、飾演「7 良」的蔡瀚億。看過他演舞台劇，他在《狂》片的演出其實也有演話劇的影子。編導也盡量利用他這個優點。佔戲最重的顏卓靈挺可愛，面對 Rooftoppers 時那段獨白演得不錯，但整體而言，演技絕對不足以擔起一齣電影。純以演技去評判，《狂舞派》就是《Y2K》或《過渡青春》（香港電台電視部攝製的青春劇）的貨色，角色欠缺非常深刻的描寫。但《狂》片跟青春連續劇不同的，是它並非一味歌頌青春，也沒有把篇幅投資在情情愛愛，而是通過故事去言志，去鼓勵觀眾，同時加入了地道的社會生活和人文精神。

阿花的家人在舊區經營豆品店，Rooftoppers 在工廠大廈和茶餐廳練舞，BombA 在公園和行人隧道集訓，附近的牆上有塗鴉。阿花和「7 良」因為看來老套的太極拳結緣，兩人談情以至最後在舞蹈比賽時忽發奇招，都看見「古老」的手影玩藝兒。年輕人去完 disco 消遣，一出來就是舊區老街，可見傳統路邊攤。這些小意思讓《狂舞派》更好玩。看慣了合拍片和庸俗題材的本地 / 華語電影，《狂舞派》是一道清泉。

電影完結時，不要急於離場，銀幕上一邊打出演職員名單，一邊播放台前幕後拍攝的花絮，還有演員在鏡頭背後辛苦的排演。觀眾看完這一段，大概都會同意，值得為此片掏腰包進電影院。

周日名采 (249)：為誰而賦的主題歌

本週題目：主題曲（由 Wordy 出題）

因為老媽追劇，所以在家的話，便會看一點《衝上雲霄 2》，自然聽到引來不少負評林子祥演唱的主題歌《前傳》。很多人都表示懷念十年前第一輯陳奕迅主唱的《歲月如歌》。

在《衝 2》首播那天晚上，第一次聽到《前傳》，情感上的確不大接受，除了是旋律和唱腔滿有 1980 年代的風味外，還因為大家對第一輯《衝上雲霄》的感情太深，以致一切與之有關的信物，包括《歲月如歌》，都變成了一份集體回憶。

2003 年 10 月《衝上雲霄》首播的時候，家住的大廈剛開始進行大維修而紛爭不斷，重點工作項目開始進入分秒必爭的關鍵階段，自己開始寫畢業論文，並開始了像霧又像花的初戀。每天早上 5:40 起床，凌晨 2:30 才睡，哪有時間看電視劇？然而，我還是聽到了《歲月如歌》。

前陣子有專欄作者在《明報》寫道，《衝上雲霄》去了澳洲、意大利、日本等地取景，算是讓大部份看慣廠景拍攝的本地家庭觀眾耳目一新。 劇集以民航機機師和空服員為主角，資料搜集和製作比一般劇集認真。五六年後在健身房把這劇看完，說實話，劇本實在不怎麼樣，但包裝比較用心，倒是真的讓不少觀眾留下了深刻的印象。

林子祥的《前傳》不是爛歌，只是輸給了一個時代。

另一首在近代紅極一時的主題歌是梅艷芳為劇集《大鬧廣昌隆》演唱的《抱緊眼前人》（MV 的男主角是狀態處於巔峰的陳子聰）。那是 1997 年 8 月，我剛投身社會，每天在電視台過着水深火熱的日子，什麼《大鬧廣昌隆》什麼《難兄難弟》，都沒怎麼看到。也沒關係，我工作的部門可以提早近兩星期收到劇集的錄像帶，從同事那裏已經可以知道劇情的發展。然而，我記得《抱緊眼前人》比《大鬧廣昌隆》清楚得多。歌曲動聽外，也因為它是我人生路上的一個小記號。

小時候看劇集聽主題歌，歌曲為劇集服務。劇集受歡迎，歌曲也可能因此流行起來。時至今日，很多主題歌跟劇集本身甚至貌合神離，更別說推動劇情或替劇集宣傳了。偶然有一兩首流行起來，他朝再聽，也未必能讓人記起劇集的內容，卻可能提醒你那年那天自己的二三事。

其他文章請見 Alex 網站。

戀愛幻遊

看完《戀愛幻遊》(L'Écume des jours)，不禁認為，香港的發行商給予這齣戲一個公映的機會，還要在暑假期間，算得上是一個奇跡。在今年看過的電影中，就數它和年初的《巴黎聖騎士》（觀後感）能稱「奇片」。兩齣戲都是即使劇透了，也不會影響觀影的雅興。巧合的是，《巴》片的導演 Leos Carax 和本片的導演 Michel Gondry 在 2008 年曾經合作，在《東京部落》（觀後感）各自執導了一個單元故事。

從電影一開場，銀幕上的影像可能已經超乎觀眾對電影內容的設想，一個帶點復古味道的打字場，打字員正在打出主角的生活，也就是《戀愛幻遊》的主體故事。然而，到影片的後半部，本來生活無憂的男主角為籌措妻子的醫藥費而要去工作，竟闖進了打字場，也就是一個不合邏輯的安排。基本上，《戀》片有很多不合常理或邏輯的設計，看着看着，能夠放鬆心情去迎接每個畫面的觀眾大概還有機會從電影中得到一點樂趣，不然只得兩個選擇：提早離場或呼呼大睡。

《戀愛幻遊》改編自 Boris Vian 在 1947 年出版的超現實小說，1968 年曾經搬上過銀幕一次。看完電影，也沒有打算翻閱原著。故事講述風流優雅的公子 Colin（Romain Duris 飾）有十萬法郎家財，稱不上大瘤大貴，但不用工作也不愁生活，家中有個具法律專業知識的能幹男傭 Nicolas（Omar Sy 飾）。Colin 有個好朋友 Chick（Gad Elmaleh 飾），十分崇拜某哲學家。後來 Colin 遇上了夢中情人 Chloé（Audrey Tautou 飾），二人結成夫婦，生活美滿，可是 Chloé 在蜜月旅行時染上蓮花絕症（大概暗指肺癆），Colin 傾盡家財為她治病，還去做苦工，但 Chloé 的情況未見好轉……

據說原著把這個愛情悲劇描繪得天馬行空，現在拍成電影也充滿魔幻的效果，出現很多幻境異物，非常怪誕。例如主角一行人去溜冰，負責播音樂的 DJ 是隻大烏鴉，一個在場溜冰的女人能把身子拉長到幾層樓高，之後她遇上意外死了，冰上有大攤血漬，更連累其他遊人，令屍體堆滿一地，但 Colin 等主角卻完全沒有感覺，溜冰場的配樂依然輕快。後來同樣在溜冰場，Colin 趕時間，竟然在更衣室一腳把大烏鴉的頭踢了下來，然後離開，若無其事。

基本上，Michel Gondry 是個非常幸運的導演，此片不搞電腦特技，卻大變懷舊的電影戲法，包括定格動畫、怪異道具，成本不比什麼 3D 特技低很多，所花的心思卻有可能比拍特效片更多。可惜的是，電影的故事性比較單薄，整體而言，甚至顯得沉悶難明。後段由彩色變灰暗，更顯荒謬、悲情，甚至充滿齷齪的感覺。

對於某些情節上，導演的象徵手法倒是讓人聯想起現代社會的一些病態和衰敗，包括紙醉金迷沉溺享樂、過度的商業發展、刻板的工業生產，甚至連宗教、知識、書本、友情也一併受到質疑，總之越看下來，越覺得氣氛怪異，也教人神傷。加上導演的手法十分反主流，真覺得在片中也粉墨登場客串演出醫生一角的 Michel Gondry 這回是走火入魔。

Michel Gondry 是法國怪才導演，2004 年自編自導的《無痛失戀》(Eternal Sunshine of the Spotless Mind) 好看；2006 年的《戀愛夢遊中》(La science des rêves) 我不十分喜歡。到 2011 年，竟然執導好萊塢主流電影《青蜂俠》(The Green Hornet)，雖然在片中倒有兩三場不落俗套的安排，但成績並不突出。

女主角 Audrey Tautou 超過十年前憑《天使愛美麗》走紅，但她似乎一直離不開「愛美麗」的窠臼，而且歲月待她並不十分仁慈。

3 個特攻美少年

六月在首爾的時候，這電影剛上映不久，到處是宣報海報，好像很火的樣子。酷愛韓國流行文化的年輕同事在旅途中為我補習了一些有關韓流的知識，知道海報中那個看來傻頭傻腦的小子金秀賢是近年韓國堀起得挺快的新晉小生。

來到香港，電影譯名為《3 個特攻美少年》（原名 은밀하게 위대하게，意即偉大的隱藏者），在市場策略上很對，至少上星六下午看兩點半，幾乎全院滿座，接近八成觀眾是女性。

影片根據獲得韓國文化體育觀光部長官獎的同名網絡人氣漫畫改編而成，故事以其中三個潛伏在韓國首爾的朝鮮年輕特工為主角，他們自小受地獄式訓練，後來派到韓國首爾。「人體兵器」元流煥（金秀賢飾）扮成貧民區的小白癡、李海浪（朴基雄飾）把頭髮染成金色去充歌手、年紀最輕的李海真（李玹雨飾）扮中學生。他們苦候「偉大」任務多時，但韓國和朝鮮的對峙氣氛緩和，朝鮮認為間諜計劃再沒有價值，要把所有的臥底殺死。元流煥等人收到命令須以自殺方式結束任務，最後引發出連場血戰。

沒錯，是「血戰」。電影的前半講元流煥等人為了搜集情報和融入韓國社會的生活，鬧出了一些笑話。電影在香港的譯名勉強就跟這部份對應。轉入後半部，氣氛逆轉，除了誇張的武打外，編導也製造悲壯的戲劇效果。這戲沒有明顯愛情線，卻搞出了一段「霜花店」式的曖昧感情，看得我前後左右的老嫩「少女」都大呼小叫。

主角元流煥在貧民區住得久了，跟善良熱心的鄰居建立了感情，也漸漸對自己的信念產生懷疑。他當間諜，除了是效忠朝鮮外，也是為了守護在朝鮮的母親，希望她能安全過活。給安排去當偶像搖滾歌手（卻不會彈吉他）的李海浪是間諜計劃主帥的私生子，為了證明自己，想幹一番事業，才去當間諜。至於最年輕的李海真，最初是因為崇拜元流煥而加入間諜計劃。

電影讓新一代電視和電影的紅小生主演，又改編自熱門漫畫，卻玩有拍成開開心心的偶像電影，導演張哲秀在涉及國家的內容上，氣氛便急轉直下，變得絕對嚴肅，場面血腥暴力，最後是跟很多韓國同類電影一樣的悲情結局。

《3 個特攻美少年》甚至有點對朝鮮統戰的味道，故事沒以大道理「教化」觀眾，而是以社區內的人倫感情來打動主角和觀眾的心。我想不起哪句對白是明明白白在講民主自由或獨裁專制，編導也沒有表揚資本主義讓人生活得更好，所以朝鮮應該「棄暗投明」。電影就以民族之間血濃於水的事實去說服三個美少年主角接受韓國的生活。雜貨店老闆娘救了元流煥，不問情由，還當他兒子般看待，因為大家本來是同一個民族，這是編劇製造的情節，搞得理所當然。故事到最後，那張類似全家福的照片，還有老闆娘內心的獨白，一切來得非常感人，前後左右的老嫩「少女」好多都哽咽了。

金秀賢既是可愛的傻子東九，也是身手了得的冷酷間諜元流煥，他演得不錯，把雙重身份的悲哀和無助都表達出來了。導演張哲秀也表現平均，很多場面都拍出應有的氣氛，包括槍戰和打鬥。

在首爾參觀戰爭博物館時，覺得朝鮮半島上的人有好鬥的一面。《3 個特攻美少年》暗中以骨肉親情去向朝鮮招手，這方面有半點童話的味道。然而，現實和電影常有差異。去年翻譯過一套紀錄片，講述從朝鮮偷渡至韓國或其他海外地區的流亡人士。其中不少朝鮮人都表示，在韓國的生活並不好，因為很多韓國人不喜歡他們，甚至排斥他們，所以他們寧願再冒險從韓國偷渡至第三國家，例如美國、英國、比利時等。國家、民族、人倫都是複雜的課題，更何況是這三者之間的關係剪不斷理還亂。昨天《明報》（香港版）副刊有個為韓戰六十周年而作的訪問，三組不同年代的人談他們對韓戰的感想。當年上過戰場的希望國家早日統一，韓戰後出生和成長的提到政府如何把朝鮮妖魔化，這一代的年輕人則着眼於個人前途和國家發展，態度更積極、開放一點。這篇報道是看罷《3》片後一個不錯的延伸閱讀材料。

衰鬼刑警

既是優先場，又是早場，上周末提早看了這齣片長才 95 分鐘的《衰鬼刑警》(R.I.P.D.)。我看的早場有個缺點，是 3D 版本，但念在是早場，減了票價，完場時才沒有那麼心痛。其實，看見男主角是 Ryan Reynolds，早該信邪。

《衰鬼刑警》改編自美國 Dark Horse 出版社的同名漫畫，原著在 2003 年發行，共四冊。電影公司購得版權後，換過導演，也換過演員，最終換上拍過《高凶三萬呎》(Flightplan; 2005)、《時光旅的戀人》(Time Traveller's Wife; 2009) 和《猛火爆》(Red; 2010) 的德國導演 Robert Schwentke 執導，Ryan Reynolds 的拍檔則換上了金像影帝 Jeff Bridges。Ryan Reynolds 是原著粉絲，主演之餘，兼任執行監製。可惜的是，儘管他練就一身健碩肌肉，長得還算不錯，演漫畫英雄卻總是欠缺神采。

漫畫名字《R.I.P.D.》是把 R.I.P.（安息）和 P.D.（警局）兩詞合而為一，變成戲中「安息局」（Rest In Peace Department）的簡稱。顧名思義，這個機關在地府，把死後拒絕接受最後審判而匿藏人間的遊魂野鬼都抓回陰間。表面看來，《衰》片倒有《捉鬼敢死隊》(Ghostbusters) 和《黑超特警組》(Men in Black) 的影子。

故事說波士頓警隊新星 Nick（Ryan Reynolds 飾）「殉職」，死後給安息局的 Proctor（Mary Louise Parker 飾）看中，招攬他加入安息局，把逃避最後審判的野鬼抓回冥界，並給派去跟死了兩百年的西部牛仔 Roy（Jeff Bridges 飾）拍檔。Nick 新手上路，又給 Roy 戲弄，但他無意中發現殺死他的舊同袍 Hayes（Kevin Bacon 飾）和一起驚天大陰謀有關，有可能令鬼門關大開，無數凶靈重返人間……

這算是齣喜劇電影，卻談不上很過癮，最有趣的可能是 Nick 和 Roy 在陽間行動時需要一個化身，Roy 是前輩，有權挑選，結果他在人間是個性感銷魂的金髮美女，Nick 則是個華人老伯，一些錯摸的笑料由此產生。劇本的元素其實挺豐富，例如 Nick 和妻子的人鬼情，Hayes 和 Nick 最初的勾當後來演變成惡靈大陰謀，兩百年前後的捕快和警探辦案作風迥異，冥界探員在陽間捉鬼等。可是，導演的手法呆板，大部份演員的表現也不特別精彩（Kevin Bacon 的演反角不是不好，但慣演反角，「日子有功」，其演出予人千篇一律之感），加人物和鬼怪角色的造型和特效都不算新穎或精彩，整部電影的高潮不多。所以說，《衰鬼刑警》還是教人有些失望。