在我看來,台灣影視生產的效率或許不及香港,但在多個方面水平早已追上甚至超越香港了。遠一點的,1990 年代香港歌手(仍)在東南亞呼風喚雨,去台灣發片,拍的 MV 質量比香港的明顯優勝,很多還是用菲林來拍,畫面感質豐富。最近幾年台灣電影逐漸復甦,拍片量或許仍然偏低,但題材和手法不落俗套,技術水平還相當不錯。
張榮吉執導的第一齣劇情長片《逆光飛翔》跟他之前的紀錄短片《天黑》同樣起用黃裕翔和張榕容。黃裕翔是台灣的失明年輕鋼琴演奏家,張榕容則是法台混血的女演員。《逆》片的故事改編自黃裕翔的真實經歷。
小潔(張榕容飾)的家庭環境不允許她上大學習舞,在奶茶店上班,喜歡跳街舞的小子。與此同時,失明的裕翔(黃裕翔飾)到台北上大學唸音樂系。他有天分,但因為小時候的一個心結,不肯再參加音樂比賽。小潔和裕翔相遇,互相勉勵,各自朝自己的藝術理想一起努力……
《逆光飛翔》很勵志,充滿正能量,片中都是好人好事,包括裕翔在大學的室友,還有小潔工作的奶茶店的老闆。電影的調子是清新的,同時也滲出台灣青春劇的氣息。所以看《逆》片時,不要抱着看嚴肅文藝片或實況戲劇的眼光。
女主角張榕容之前憑《陽陽》得過亞太影展最佳女主角。年方廿五,已經憑《渺渺》《陽陽》和本片三次提名金馬獎最佳女主角(跟繆騫人、鍾楚紅、劉若英、劉嘉玲同是入圍最多金馬獎最佳女主角獎但從未獲獎的女演員)。去年敗於《女朋友 男朋友》的桂綸鎂,論演技兩人其實不相上下,但後者在《女》片的角色發揮空間比較大(郝蕾的《浮城謎事》沒看,何韻詩在《奪命金》只是女配角,《失戀 33 天》的白百何在片中風頭被男主角文章搶了)。男主角黃裕翔不是演員,但表現尚算自然,配合角色,挺討好的。
其他演員方面,演裕翔媽媽的李烈是羅大佑前妻,演小潔媽媽的柯淑勤是台灣的知名女演員,得過金鐘獎,兩人都很稱職。客串演舞蹈老師的許芳宜大有來頭,是國際知名的現代舞舞者,在片中也露了一手。
作為一個意象,「逆光飛翔」這個說法文藝氣息很重,很台灣,但在今日的華人社會中,什麼都求快、求新、求曝光的風氣之下,獨台灣還能保有這一點閒雅的文化。
Saturday, 30 March 2013
HKIFF 2013 之 3:逆光飛翔
Friday, 29 March 2013
義勇群英:毒蛇反擊戰
突然發現《義勇群英:毒蛇反擊戰》(G.I. Joe: Retaliation) 在公映前一天有售票的優先場,跟到訪的 V 去看了。
上小學時,看義勇群英 (G.I. Joe) 的卡通片,但 Hasbro(孩之寶)出品的玩具沒有買過一件。上一集義勇群英電影在差不多四年前上映(觀後感),這一齣第二集原定在去年三月公映,但一拖便是一年,有說是在試片後觀眾的評價不理想,也有人說,是主角 Duke(Channing Tatum 飾)死去,讓很多觀眾傷心,加上 Channing Tatum 這一年走勢凌厲,電影公司補拍不少戲份,把電影押後一年上映。
試片放映的版本拍得怎麼樣無從得知,但看完本片,可以說第二理由並不成立。事實上,電影的名字或中文譯名已經透露端倪。儘管今集故事從上集的伏筆開始──假的美國總統佈局剿滅義勇群英,故事發展下去,其實以新加入的 Roadblock(Dwayne Johnson 飾)、Flint(D.J. Cotrona 飾)、Jaye(Adrianne Palicki 飾)為重心。上集留下的角色之中,今集戲份最重的(竟然)是李秉憲飾演的白衣忍者雷影。
動作場面當然多,最緊湊的是蛇眼(黑衣忍者)和雷影的妹妹 Jinx 為把雷影擄回日本總壇予以感化,在雪山、懸崖上和大批毒蛇黨忍者對打的一幕。雖然很多場面都應該是利用電腦合成的,但整體的節奏和氣氛都很不錯。
基本上,看《義勇群英:毒蛇反擊戰》這一類電影,觀眾就是求官能刺激,完全不能以理性的態度去對待。舉例說,一開場義勇群英去中亞執行(圈套)任務,在運輸機上各演員仍可談笑自若。在真實的情況下,機艙吵得不成,說什麼都聽不見,還能夠像主角般說個不停嗎?
也不要抱着看演技的心情去。最考演技的交 Jonathan Pryce 去了,飾演忠奸兩面的美國總統,但劇本寫的對演員實在不算什麼大考驗。
看的是普通版本,沒有立體效果,但相信不會嚴重影響觀賞的效果。這一集伏筆不算多,就是交代了 Joe(Bruce Willis 飾)重出江湖,雷影和正派聯手後又「退隱」,還有跟毒蛇司令同時囚禁的 Destro 生死未卜(或者下落不明)。片末沒有任何預告片,看完戲可以安心馬上離場。
Thursday, 28 March 2013
古魯家族
最初說好看《古魯家族》(The Croods),因為看的是英語版。看過粵語配音的預告片幾次,感覺十分差。看的是優先場,不用買票,便爽快答應。只是這兩多年一直關照我的編輯先生說,他另有高就,下月履新。也就是說,《古》片該是我最後一場免費電影了。也因為再沒有優先場的招待,大概不會再看這麼多電影了。
《古魯家族》是夢工場 (Dreamworks) 的出品。人物造型不是我很喜歡的一類,反而片中的動物比較可愛,例如行走陸上的鯨、毛皮像鸚鵡的大頭老虎等。立體效果談不上很突出,但總體來說,還算色彩繽紛,部份景觀的設計也不錯。
故事發生於遠古時代,主角一家居於山洞,後來為了逃避世界末日「大結局」而展開旅程。教人意外的是《古》片笑話挺多,把很多現代人的生活習慣(例如拍照)和想法套進蠻荒世界裏,效果不錯。電影主要圍繞父親 Grug 和女兒 Eep 之間的關係。爸爸為保護全家,堅持以不變應萬變,不可以離開自己劃定的安全生活圈。女兒卻厭倦生活墨守成規,對外面(居住的山洞和周圍)的世界充滿好奇,心生嚮往。
後來 Eep 遇上獨自闖蕩的小子 Guy,眼界開了,也對開始對情愛有所體驗。Grug 看在眼裏,自然不是味兒,甚至出力大加阻撓。父女之間的隔閡自然變得更深。「大結局」越來越近,面對巨變,原本由 Grug 設下保護家人的規條都推翻了。只是人力渺小,是否敵得了大自然的更迭?
電影的寓意顯然而見,也跟近年不少動畫片一樣,近乎是衝着成年的觀眾而來。是不是打破常規就一定能夠海闊天空?很多人都會確定地說「不」。但鼓勵大家要有破除局限(或悶局)的勇氣,還是值得嘉許的。
英語版替爸爸配聲的 Nicolas Cage 和替女兒配聲的 Emma Stone 表現不錯。替 Guy 配聲的 Ryan Reynolds 則不過不失。我不喜歡看粵語配音版,除了配音演員的水準參差外,配音稿的質素也大有關係。配音稿不僅是將英語對白翻譯成粵語那麼簡單,還要兼顧音節數目,對翻譯好的對白再加工。好的配音對白本應該流順自然,配合語氣,用語要符合口語的習慣,像「你唔好再控制我既思想喇」之類,怪彆扭的,甚至令人對電影的投入程度大減呢。


